Русский канон. Книги XX века. Игорь Сухих

Книга профессора СПбГУ, литературоведа и критика И.Н.Сухих включает тридцать очерков о наиболее значимых произведениях отечественной прозы и драмы серебряного и советского веков - от "Вишневого сада" Чехова и "Петербурга" А.Белого до "Прощания с Матерой" В.Распутина и "Генерала и его армии" Г.Владимова. Написанная в свободной эссеистической манере, книга, несомненно, будет интересна специалистам-филологам, преподавателям школ и высших учебных заведений, школьникам и просто читателям, неравнодушным к родному слову.

Лонг-лист премии «Просветитель»

The Buddha in the Machine. Art, Technology, and the Meeting of East and West. R. John Williams

The famous 1893 Chicago World’s Fair celebrated the dawn of cor­porate capitalism and a new Machine Age with an exhibit of the world’s largest engine. Yet the noise was so great, visitors ran out of the Machinery Hall to retreat to the peace and quiet of the Japanese pavilion’s Buddhist temples and lotus ponds. Thus began over a cen­tury of the West’s turn toward an Asian aesthetic as an antidote to modern technology.

From the turn-of-the-century Columbian Exhibition to the latest Zen-inspired designs of Apple, Inc., R. John Williams charts the history of our embrace of Eastern ideals of beauty to counter our fear of the rise of modern technological systems. In a dazzling work of synthesis, Wil­liams examines Asian influences on book design and department store marketing, the commercial fiction of Jack London, the poetic technique of Ezra Pound, the popularity of Charlie Chan movies, the architecture of Frank Lloyd Wright, and the design of the latest high-tech gadgets. Williams demonstrates how, rather than retreating from modernity, writers, artists, and inventors turned to traditional Eastern technê as a therapeutic means of living with—but never abandoning — Western technology.

Samuel and Ronnie Heyman Prize

Digging for Richard III. How Archaeology Found the King. Mike Pitts

In 2012, archaeologists found the long-lost grave of Richard III, Eng­land's most disputed monarch and probable murderer of the Princes in the Tower. 'Digging for Richard III' is the page-turning story of how the grave was found, the people behind the discovery and what it tells us. It is the first complete narrative of a project that blended passion, science, luck and detection. This was a Tutankhamun for our times.
This is an insider's gripping account of how modern archaeology really works, of how clues meticulously assembled and forensically examined are pieced together to create a narrative worthy of the finest detective fiction.

First came the news that archaeologists were searching for a king in a car park. Next it was said they had located the church where Richard had been buried. Finally it was announced that a skeleton had been found â with curved spine and battle wounds. All the studies, including analysis of anatomy, DNA, high-resolution scanning and a digital fa­cial reconstruction, led to one thing. This really was the King.

‘A terrific slice of archaeological investigation’– Books Monthly

Neanderthal Man: In Search of Lost Genomes. Svante Pääbo

Neanderthal Man tells the story of geneticist Svante Pääbo’s mission to answer this question, and recounts his ultimately successful efforts to genetically define what makes us different from our Neanderthal cousins. Beginning with the study of DNA in Egyptian mummies in the early 1980s and culminating in the sequencing of the Neanderthal genome in 2010, Neanderthal Man describes the events, intrigues, failures, and triumphs of these scientifically rich years through the lens of the pioneer and inventor of the field of ancient DNA.
We learn that Neanderthal genes offer a unique window into the lives of our hominin relatives and may hold the key to unlocking the mys­tery of why humans survived while Neanderthals went extinct. Draw­ing on genetic and fossil clues, Pääbo explores what is known about the origin of modern humans and their relationship to the Neander­thals and describes the fierce debate surrounding the nature of the two species’ interactions. His findings have not only redrawn our fam­ily tree, but recast the fundamentals of human history—the biological beginnings of fully modern Homo sapiens, the direct ancestors of all people alive today.

A riveting story about a visionary researcher and the nature of sci­entific inquiry, Neanderthal Man offers rich insight into the fundament­al question of who we are.

“In Neanderthal Man Pääbo offers a fascinating account of the three decades of research that led from a secret hobby to a scientific mile­stone.... Neanderthal Man is a revealing history of a new scientific field.” New York Times Book Review

Royal Society Winton Prize for Science Books Longlist

Возможность абсолютной архитектуры. Пьер Витторио Аурели

Вряд ли идеальное пляжное чтиво — однако книга, несомненно дающая представление о возможности абсолютной литературы. «Абсолютная» (архитектура) для итальянского теоретика — не «идеальная», а «суверенная», сохраняющая самодостаточность после отделения от своего «другого»;  способная выдержать вол­ны «урбанизации» и несущая идею политического существова­ния. «Мясо» книги — ревизия работ четырех архитекторов, созна­вавших, что архитектура — не только набор как-то соотносящих­ся друг с другом физических объектов, но и объект, в котором жи­вет идея города: Палладио, Пиранези, Булле и Унгерса. Самая любопытная — объясняющая, как работает механизм, позволяю­щий при помощи искусства ретроспективно проектировать кон­цепцию истории — часть про то, как Пиранези и его коллеги су­мели «перезагрузить» идею античного Рима: как они «интерпре­тировали» имевшиеся в изобилии «иконические здания» — и вы­строили вокруг них новую картину мира.

История Древней Греции в 11 городах. Пол Картледж

Через историю 11 крупнейших городов-государств, рассеянных по трем континентам, автор показывает нам всю историю великой Эллады в ее политическом, культурном, экономическом и военном многообразии.

Cartledge, professor of Greek culture at the University of Cambridge, has created an intriguing overview of Greek history by providing syn­opses of 11 key city-states, each representing a different facet of Greek life and culture, such as politics, gender, and philosophy. Be­ginning with the earliest example of the successful polis, proto-Greek Cnossos on the island of Crete, and continuing through the near-mythical city of Mycenae; Argos; doomed Miletus; Massalia (present-day Marseilles), the first of the great Greek colonies; and through to the rise of laconic Sparta, it is easy to trace the development of Greek civilization. Classical Greece is examined in the descriptions of Athens, Syracuse, and Thebes. The description of Hellenic Alexandria is symbolic of the transition of the classical period into the Hellenistic age. A final discussion of the polis of Byzantion notes the decline of city-state independence. A list of significant individuals, a glossary, and a time line are beneficial.

"Cartledge, professor of Greek culture at the University of Cambridge, has created an intriguing overview of Greek history by providing syn­opses of 11 key city-states, each representing a different facet of Greek life and culture." - Publishers Weekly

"A rare work, a compelling historical narrative." - Wall Street Journal

"Thoroughly stimulating book." - BBC History

Тысячелетнее царство (300—1300). О.C. Воскобойников

Монография представляет собой очерк христианской культуры Запада с эпохи Отцов Церкви до ее апогея на рубеже XIII–XIV вв. Не претендуя на полноту описания и анализа всех сторон духов­ной жизни рассматриваемого периода, автор раскрывает те из них, в которых мыслители и художники оставили наиболее замет­ный след. Наряду с общепризнанными шедеврами читатель найдет здесь памятники малоизвестные, недавно открытые и по­чти не изученные. Многие произведения искусства иллюстриро­ваны авторскими фотографиями, средневековые тексты даются в авторских переводах с латыни и других древних языков и неред­ко сопровождаются полемическими заметками о бытующих в современной истории искусства и медиевистике мнениях, оцен­ках и методологических позициях.

О.С. Воскобойников — ординарный профессор ВШЭ, сотрудник Лаборатории медиевистических исследова­ний НИУ ВШЭ, PhD Высшей школы социальных наук в Париже, доцент кафедры истории Средних веков МГУ им.М.В.Ломоносо­ва.

Я тоже так могу! Почему современное искусство все-таки искусство. Франческо Бонами

Каждый из нас хотя бы раз в жизни думал, глядя на произведе­ние современного искусства: "Я тоже так могу!" Тем не менее критики уверяют нас, что эти произведения - шедевры, а коллек­ционеры тратят астрономические суммы на картины, кажущиеся непонятной мазней, и скульптуры, напоминающие груды метал­лолома. Искусство ли это вообще? Известный куратор и художе­ственный критик Франческо Бонами предлагает нам взглянуть на современное искусство без предрассудков: он объясняет, чем ве­ликий художник отличается от посредственного, почему Марсель Дюшан и Энди Уорхол выдержали испытание временем и почему многие работы современных художников крайне переоценены. И пусть нам кажется, что в прошлом веке искусство изменилось до неузнаваемости, - Бонами дает понять, что перед нами все то же старое доброе искусство и ничто иное.

Плоский мир. Краткая история ХХI века. Томас Фридман

Автор, трижды лауреат Пулитцеровской премии, подробно ана­лизирует преимущества и угрозы нового «плоского» мира, воз­никшего в результате третьей волны глобализации. Стертые гра­ницы, Всемирная сеть, деиндустрализация Европы. Мы живем в ситуации, когда Лувр использует те же экономические стратегии, что и «Макдоналдс», открывая «франшизы» в Абу-Даби и Баку. Глобальный экономический проект позволяет конкурировать с крупными корпорациями, не слезая с дивана. Чтобы создать экс­клюзивную линейку одежды не нужно строить «модный дом», до­статочно зарегистрировать товарный знак, создать страницу на Facebook и переслать свои эскизы китайским закройщицам. Фридман описал ситуацию с точки зрения бодрого американца, который весь мир видит как продолжение собственной прихожей. И если такие явления, как Марк Цукерберг и удаленная работа, вписывается в его «плоскость», то такие «выпуклости» как нацио­нализм и фундаментализм, рассматриваются лишь как злокаче­ственные образования, требующие оперативного вмешатель­ства.

Жаркий, плоский, многолюдный. Томас Фридман

Скандально известный колумнист The New York Times Томас Фридман — неоконсервативный политический аналитик и ком­ментатор внешней политики, апологет войны в Ираке и объект насмешек прогрессивных американских медиа. Это, однако, не мешает ему быть одним из самых известных журналистов, авто­ром ряда книг и лауреатом Пулитцеровской премии. «Жаркий, плоский, многолюдный» — это эпитеты к слову «мир» и своеоб­разный сиквел к написанной чуть ранее книге, чествующей глоба­лизацию, — «Плоский мир». Если в «Плоском мире» Фридман ра­тует за распространение консьюмеризма, который якобы способ­ствует экономическому росту и стабильности, по всему миру, то в книге «Жаркий, плоский, многолюдный» он неожиданно выступа­ет с критикой самого себя, осознав, что рост потребления в мире до американского уровня истощает природные ресурсы планеты, прежде справлявшейся с сугубо американской ненасытностью. Подобный рост пагубно сказывается на самой Америке, которой приходится покупать дорогую нефть стран Ближнего Востока, та­ким образом впадая в зависимость от них. Фридман призывает к пресловутой «зеленой революции» и к инвестированию в разви­тие альтернативных источников энергии. Фридман доказывает, что в заботе об экологии нет ничего левацкого, и это больше не прерогатива любителей «йоги, обуви Birkenstock и тофу». Од­новременно он не отказывается от идеологии свободного рынка и умудряется ввернуть идею о том, что именно внушительное го­сударственное субсидирование нефти и газа привело к глобаль­ному потеплению, таянию ледников и прочим катастрофам. Его же величество Рынок, дай ему полнейшую свободу, естественно, не допустил бы такой катастрофы. Таким образом, будучи та­лантливым демагогом, Фридман не изменяет себе, и его книга обратила-таки внимание американской финансовой элиты, заня­той лишь погоней за суперприбылью и разработкой новых махи­наций для ее получения, на то, что экологическая опасность су­ществует, и для самой Америки в том числе.

Военный канон в ста главах. Цзе Сюань

Трактат никогда не издавался за пределами Китая, но его значе­ние трудно переоценить. Это настоящая энциклопедия китайско­го военного искусства и даже, можно сказать, всей китайской мудрости. Автор разъясняет сто важнейших понятий китайской стратегии, давая читателю очень редкую в китайской литературе возможность получить непосредственное и вместе с тем точное и полное представление о принципах китайской стратегической мысли. Книга будет полезной всем, кто интересуется цивилиза­циями Востока и военной стратегией.
Вступительная статья, перевод с китайского и комментарии Вла­димира Малявина - “В целом книга Цзе Сюаня представляет основные понятия и принципы китайского военного искусства в столь кри-сталльно-четком, очищенном от исторических наслое­ний виде, что ее значение как памятника китайского мышления и культуры далеко выходит за рамки собственно военной мысли. Наибольший интерес для современного читателя представляют ее первый и последний разделы, посвященные общим категори­ям китайской традиции. Предлагаемые Цзе Сюанем трактовки вполне оригинальны и в то же время глубоко традиционны или, точнее сказать, выявляют глубинные, мало заметные и посвя­щенному, и постороннему основы китайского миросозерцания. Между тем книга Цзе Сюаня остается не переведенной на ино­странные языки и даже совершенно не известной за пределами Китая. Впрочем, мало знают о ней и в самом Китае.”

Внесите тела. Мантел Хилари

Генрих VIII Тюдор, король Англии, потратил долгие годы, чтобы покорить Анну Болейн, порвал с католической церковью, пошел на интриги, подлости и преступления ради женитьбы на ней.

Но страсть мужчины преходяща, а Анна так и не сумела подарить Генриху и Англии долгожданного наследника. Более того, острый ум супруги раздражает тщеславного Генриха, а ее независимость в решениях отвращает от трона многих старых друзей монарха.

Могущественный придворный Томас Кромвель, один из самых умных, подлых и беспринципных людей своей эпохи, намерен исполнить приказ Генриха и любой ценой избавиться от Анны. Однако погубить Болейнов будет не так-то просто…

Букеровская премия

Art Theory: A Very Short Introduction. Cynthia Freeland

In today's art world many strange, even shocking, things qualify as art. In this Very Short Introduction Cynthia Freeland explains why in­novation and controversy are valued in the arts, weaving together philosophy and art theory with many fascinating examples. She dis­cusses blood, beauty, culture, money, museums, sex, and politics, clarifying contemporary and historical accounts of the nature, function, and interpretation of the arts. Freeland also propels us into the future by surveying cutting-edge web sites, alongside the latest research on the brain's role in perceiving art. This clear, provocative book engages with the big debates surrounding our responses to art and is an in­valuable introduction to anyone interested in thinking about art.

Oxford University Press

The Unknown Known. Errol Morris

Director Errol Morris winner of the Academy Award, Best Documentary Feature for THE FOG OF WAR (2003) offers a mesmerizing portrait of Donald Rumsfeld, the larger-than-life figure who served as United States Secretary of Defense and as the principal architect of the Iraq War. Love him or hate him, you cannot take your eyes off Rumsfeld in this unique kind of cat-and-mouse game of argument and counterargument, evasion and evidence. Morris takes us where few have ever been beyond the web of words into the unfamiliar terrain of Rumsfeld's mind. THE UNKNOWN KNOWN presents history from the inside out. It shows how the ideas, the fears, and the certainties of one man, written out on paper, transformed America, changed the course of history and led to war.

Venice Film Festival, Nominated at Golden Lion

Watermark. Jennifer Baichwal

From the team behind the award winning film Manufactured Landscapes (filmmakers Jennifer Baichwal and Nick de Pencier, and renowned photographer Edward Burtynsky)

WATERMARK brings together diverse stories from around the globe about our relationship with water: how we are drawn to it, what we learn from it, how we use it and the consequences of that use. Showing water as a terraforming element and the scale of its reach, the film uses images, both beautiful and haunting, to create a compelling global portrait that illustrates humanitys past, present and future relationship with the natural world. Shot in stunning 5K ultra high definition video and full of soaring aerial perspectives

Genie Awards
Toronto Film Critics Association Awards

Frank Lloyd Wright: Murder, Myth, and Modernism. National Geographic

The American icon behind the Guggenheim museum, Fallingwater and his own home, Taliesin, Frank Lloyd Wright became the greatest architect of the 20th century - not only because of his magnificent talent but because he was a master showman and self-publicist.

The sheer scale of Lloyd Wright's career – over 450 buildings in 70 years – is astonishing in itself but there is much more to his story than the romantic myth his autobiography revealed.

This new documentary, accompanying the BBC TWO series Marvels Of The Modern Age, explores Lloyd Wright's visionary works and reveals how his life was beset with periods of devastating critical derision, financial chaos, scandal, and a violent but little-known murder.

On 15 August 1914, Frank Lloyd Wright was at his office in Chicago. 140 miles away, at their home in Wisconsin, his mistress, Mamah Borthwick-Cheney, sat down to lunch with her two children. In another room were six of Wright’s staff – tradesmen and studio workers. After serving the meals, Wright’s servant, Julian Carleton, quietly bolted the doors and windows, poured gasoline around the outside of the house, and set it alight.

As the house began to burn, he took a hatchet and attacked and murdered Mamah and her children – she was killed where she sat. He then went after the workmen. Herbert Fritz and Billy Weston escaped by smashing through a window. They were the only survivors that day. At his office, Wright received a phone call telling him only that there had been a fire but when he arrived at the train station he learned the full story from waiting reporters.

The brutal murders were the final tragic act in a story of adultery and intrigue that had scandalised polite society for the previous five years. Wright was grief-stricken but refused to be defeated – he vowed to rebuild Taliesin. This is the story of how Wright rebuilt his life and reputation on the site of his greatest tragedy, the house that he called ‘Taliesin’. Wright’s own account of his life is notoriously unreliable, but he revealed himself most clearly in the houses he built, and most of all in Taliesin.

If the Guggenheim is his epitaph, this is his biography. For half a century, Taliesin’s changing fortunes followed Wright’s own and it ultimately inspired the act of creative genius that justified Frank Lloyd Wright’s assessment of himself as “the world’s greatest architect”.

Stephen Hawking's Grand Design

In this remarkable new series ‘Stephen Hawking’s Grand Design’ the world’s most famous physicist attempts to unravel the truths behind humanity’s most enduring questions: Did God create the universe? What is the meaning of life? Why does the universe exist? Unfolding his personal, compelling vision of the universe, the eminent British cosmologist evaluates a variety of intricate ideas, from ‘Intelligent Design’ to the impact the search for the Higgs Boson particle at CERN could have on our understanding of the cosmos. Drawing on more than 40 years of his own research and a recent series of observations and theoretical breakthroughs, Hawking presents his original and controversial theories, applying current scientific understanding to these complex concepts. Combining cutting edge visuals with this witty and incisive world view, discover how physics and cosmology are being used to tackle ideas that philosophers have struggled with for thousands of years.

Rossini: Le Comte Ory

Juan Diego Flórez (Comte Ory), Diana Damrau (Comtesse Adèle), Joyce DiDonato (Isolier), Susanne Resmark (Ragonde), Michele Pertusi (Tutor), Stéphane Degout (Raimbaud)

Orchestra and Chorus of the Metropolitan Opera, Maurizio Ben­ini

In spring 2011, the first-ever performances at New York's Met­ropolitan Opera of Rossini's Le Comte Ory brought standing ovations and critical-acclaim. The spectacular trio of Juan Diego Florez, Diana Damrau and Joyce DiDonato ignited vocal and theatrical fireworks.

Le Comte Ory tells the story of a libidinous and cunning noble­man who disguises himself first as a hermit and then as a nun ("Sister Colette") in order to gain access to the virtuous Count­ess Adele, whose brother is away at the Crusades. The 2011 Met production was directed by the Tony Award-winning Broad­way director Bartlett Sher, who in recent years has also staged Il barbiere di Siviglia and Les Contes d'Hoffman for the Met. Sher presented the action as an opera within an opera, updated the action by a few centuries and giving the costume designer, Catherine Zuber, the opportunity to create some particularly ex­travagant headgear. Juan Diego Florez starred as the title role while Diana Damrau plays his love interest, Countess Adele, and Joyce DiDonato was in breeches as his pageboy Isolier. The trio had appeared in Sher's production of Rossini's Il bar­biere di Siviglia.

The New York Times praised "the terrific cast", citing Damrau's "lustrous, agile coloratura soprano voice, and charisma galore" and describing how DiDonato, "who sang with plush sound and impeccable passagework, sent top notes soaring and conveyed all the swagger of a smitten page."

Opera award winner, Female Singer, Diana Damrau

Verdi: Otello

Aleksandrs Antonenko (Otello), Krassimira Stoyanova (Desdemona), Carlo Guelfi (Iago), Barbara Di Castri (Emilia), Juan Francisco Gatell (Cassio), Michael Spyres (Roderigo), Paolo Battaglia (Montano), Eric Owens (Lodovico) & David Govertsen (Herald)

Chicago Symphony Orchestra & Chorus, Riccardo Muti

Coinciding with the 200th anniversary of Giuseppe Verdi’s birthday, CSO Resound releases its second recording with Maestro Riccardo Muti featuring Verdi’s second-to-last opera, 'Otello'. The recording joins remarkable fidelity to the instrumental and choral score with a spellbinding collection of vocal soloists, and will be treasured by opera lovers and anyone who enjoys thrilling music. Recorded live in concert at Symphony Center in 2011, this album will stand as benchmark in Verdi performance and inter­pretation by one of today’s finest conductors. Maestro Muti and the CSO’s first recording together was a lauded album of Verdi’s 'Messa da Requiem', which won two Grammy® Awards. A musical force in Chicago and around the world, the Chicago Symphony Orchestra is consistently hailed as one of the finest international or­chestras. Its expansive catalogue of more than 900 re­cordings has earned 62 Grammy® Awards—more than any other orchestra in the world.

Opera award winner. CD (Complete Opera)

Армянская духовная музыка V-XIII веков. Ерванд Ерканян, Ансамбль "Тагаран"

Армянская духовная музыка является одной из древнейших ветвей христианской культуры. Формиро­вание церковно-певческой традиции Армении проис­ходило на основе ее древней музыкальной культуры, которая насчитывает более трех тысячелетий. Так, первоначальные ветви древней армянской музыки – крестьянская, гусанская (музыка народных пев­цов-сказителей) и культовая (языческая), а также ее моно­дический (одноголосный) склад сложились еще в III в до н. э. в период становления единоязычного государ­ства. С принятием Арменией христианства (301 г.), со­зданием армянской письменности и переводом Биб­лии на армянский язык (V в.) создаются основы для развития музыки армянской христианской церкви.

Е. Ерканян является одним из наиболее известных и самобытных представителей современной армянской музыки. Он – автор множества произведений, создан­ных в самых различных жанрах (опер, балетов, сим­фонических, камерных, вокальных произведений). Основой творчества компо­зитора всегда была истори­ческая тематика. В 1987 году Е. Ерканян становится художественным руково­дителем и дирижером инстру­ментального ансамбля «Тагаран», репертуар которого стал быстро пополняться прекрасными обра­ботками духовных гимнов и очень скоро ансамбль за­воевал мировую известность. Все обработки и аран­жировки произведений, представленных на данном диске, при­надлежат Е. Ерканяну.

От Хандошкина до Гурилевых. Русская фортепианная музыка. Виктор Рябчиков.

На двойном диске из серии "Русская фортепианная музыка» представлены композиторы, предшествую­щие М.И. Глинке, так называемый «доглинкинский пе­риод».
Этот период - с конца XVIII века до середины XIX в. - еще называют «эпохой дилетантов». В это время обу­чение игре на клавире стало уже неотъемлемой ча­стью дворянского воспитания. Но дворянину в России, как, впрочем, и в других странах Европы, профессио­нально заниматься музыкой тогда было зазорно и не­прилично. Но быть любителем, дилетантом, играть и сочинять - не возбранялось. Кстати, среди таких диле­тантов было много и великолепных женщин-пиани­сток. Единственным способом публично проде­монстрировать свое часто вполне профессиональное искусство было участие в благотворительных концер­тах. В этих концертах звучали и произведения первых русских композиторов.

Первые наши профессионалы были, как правило, кре­постными или вольноотпущенными крестьянами, пев­чими и выходцами из мещанского сословия. Многие из них получали образование за границей или учи­лись у заезжих артистов. В России, с ее многовековой традицией вокальной культуры, от исполнителя на клавире требовалось умение «петь» на инструменте. Отсюда обилие вариаций на народные песни и на бы­товые романсы. Наряду с жанром вариаций были рас­пространены и пьесы танцевального характера. Именно такие произведения преимущественно и представлены на этих двух дисках.