Патриаршая литературная премия
31 окт. 2013 г.
Кирилл и Мефодий. Лощиц Ю. М.
Патриаршая литературная премия
Повесть о Книге из Муша. Антония Арслан
Книги Антонии Арслан— прямое опровержение тезиса о «смерти поэзии». Арслан берется рассказывать о чудовищных вещах, перед которыми искусство обычно отступает,— и при этом в ее рассказе звучит музыка и веет сказкой. «Это история со счастливым концом, несмотря на все»,— говорит о своей повести рассказчик. Это «все», на которое «несмотря»,— не шутка. [...] Книги Антонии Арслан— не только о великом горе и неслыханном злодействе, но и о «древней мудрости, которой больше нет». Мудрости, которая учит человека доверять тому, что в любой случайности, в любой встрече его жизни есть какой-то смысл, который, быть может, откроется скоро, а может, и никогда— но само знание об этих «крохах смысла» делает нас внимательными и благодарными. Книга, которую спасают герои «Повести»,— богато иллюминированное собрание гомилий, церковных проповедей. То, что пишет Арслан, внешне нисколько не напоминает проповедь. Она избегает малейшего морализма и учительства. Ольга Седакова
Энциклопедия русского авангарда. Изобразительное искусство. Архитектура. Василий Ракитин, Андрей Сарабьянов
Энциклопедия является первым систематическим сводом материалов по истории и теории авангардного движения России, датируемого авторами 1907-1932 годами. Это издание станет самым полным и масштабным трудом, систематизировавшим историю русского авангарда.
Уникальность Энциклопедии заключается в масштабе проведенной научной работы: в издании представлено более 1500 живописных и графических работ художников из фондов Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, других музеев и частных собраний.
Энциклопедия включает в себя более 1000 статей, в работе над которыми приняли участие 169 авторов-искусствоведов, более 70 российских и зарубежных музеев, 2 архива литературы и искусства, владельцы частных коллекций и галерей.
В процессе работы над изданием был сделан ряд научных открытий: найден ряд ранее неизвестных художников авангарда, собран материал о малоизвестных художниках.
ISBN 978-5-902801-10-8, 978-5-902801-09-2
Я++: ЧЕЛОВЕК, ГОРОД, СЕТИ. Уильям Митчелл
Уильям Митчелл, архитектор и урбанист, долгие годы возглавлявший отделение архитектуры и планирования в Массачусетском технологическом институте, — не просто действующий архитектор и исследователь. Некоторым образом его можно назвать футурологом — если иметь в виду, что футурологом является, к примеру, Тоффлер. В «Я++» Митчелл описывает эволюцию беспроводных технологий за последнее столетие, которая, по его мнению, описывается как рост сетей, сопровождающийся миниатюризацией устройств. И если операторы первых устройств Маркони были скорее телесными деталями неподвижных машин, сегодня все наоборот — мобильные устройства Митчелл рассматривает как расширения человеческого тела. Все это очень сильно изменило наши отношения друг с другом и с пространством, в котором мы обитаем: распространение непрерывного покрытия имеет не только социальные и экономические последствия. Оно также оказывает непосредственное действие на нашу одежду, на архитектуру, вообще на понятие города, на паттерны использования времени. По мнению Митчелла, ограничения уступают место связям в качестве основного инструмента управления миром; жесткое планирование сменяется органическим ростом, а оседлый образ жизни — кочевым. Colta
Глава из книги
Купить on-line
Le Mythe de la Grèce blanche. Histoire d’un rêve occidental. Philippe Jockey
Все начинается с хроматической революции в Римской империи. Идеал красоты отныне воплощается не в красках, а в чертах и формах. После христианизации Римской империи белый переходит в сферу культа и становится синонимом обретенной веры, вечной жизни, святости и невинности.
Решающую роль в этом процессе сыграют скульпторы эпохи Возрождения, которые будут изучать формы античных статуй, восторгаться их очертаниями и моделями и при этом презрительно игнорировать все еще обнаруживающиеся на них остатки краски.
Парадоксальным образом миф о белой Греции получает наибольшее распространение в девятнадцатом веке, то есть именно тогда, когда появляется достаточное количество доказательств многоцветности греческой архитектуры и скульптуры. В 1798 году французский консул в Афинах завершает свой рассказ о Парфеноне громогласным «Там всё было крашеным!», но большинство европейцев отказывается признавать очевидное. Свою роль в этом процессе сыграет независимость Греции от Османской империи, провозглашенная в 1830 году после долгой кровопролитной борьбы. Молодое государство попытается очистить не только язык, но и архитектуру от любых восточных заимствований: белоснежный Парфенон станет символом «национального возрождения», а миф о белых Афинах оконча-тельно укоренится в сознании людей. Morebo
О мультимедийном оснащении образовательного процесса
Это новое издание книги, подготовленной международными экспертами – Бентом Андресеном (Университет Образования, Дания) и Катей ван ден Бринк (Университет Ландау, Германия) – и первоначально выпущенной ИИТО ЮНЕСКО в 2001 году. Куррикулум представляет собой структурированный и систематический обзор педагогических сценариев применения мультимедиа средств в образовании, включая описание различных аспектов оценки знаний и умений методом портфолио, роли конечных пользователей мультимедиа продукции, самого процесса производства мультимедиа, а также практики использования мультимедиа в обучении.
Полный текст на сайте ЮНЕСКО ИИТО (pdf)
Феномен реформ на западе и востоке Европы в начале Нового времени
Публикуемые в сборнике статьи и материалы дискуссии, состоявшейся в марте 2012 г. в Европейском университете в Санкт-Петербурге, посвящены феномену реформ раннего Нового времени в странах Европы - от Испании и Португалии на западе до России на востоке. Как менялось само понятие реформы на протяжении трех столетий - с начала XVI до конца XVIII в. - и как оно было связано с практикой преобразований? Кто становился реформатором и каковы были мотивы действий этих людей? Как относились к преобразованиям различные слои общества? Каким был механизм заимствования иностранных образцов при проведении реформ и чем «копии» отличались от «оригиналов»? Таков круг вопросов, обсуждаемых авторами сборника - историками из России, Франции и Швеции.
Эпоха, которая нашла в нем отражение – это время перехода «от королевского дома к государственному интересу» (П. Бурдье), Людмила Пименова.
ISBN 978-5-94380-163-1; 2013 г.
ХАИМ СУТИН. М.Ю.Герман
Более четверти века он работал отдельно от современного ему искусства, которое без него, тем не менее, не смогло бы стать таким, каким стало.
Сутин не вошел ни в одну «национальную историю искусства», оставаясь пришельцем во Франции и сохраняя связь с русской культурой лишь в потаенной глубине своего творчества, которое более принадлежало Времени — XX веку, чем Месту, где оно взрастало. Художник развивал важнейшую тенденцию искусства XX века, ведущую начало еще от Бодлера: эстетизацию всего, не зависящую от предмета, скорее, даже вопреки ему.
Ощущение жизни как страдания, а живописи — как пути к его преодолению — навсегда останется доминантой его творчества. Он умер во время Второй мировой войны. Среди немногих, кто провожал Сутина на Монпарнасском кладбище, был Пикассо.
Искусство–XXI век. ISBN: 978-598051-054-1
Россия и Китай. Четыре века взаимодействия. Александр Лукин
Книга снабжена иллюстрациями и научно-справочным аппаратом, в том числе на китайском языке, а также содержит тематические и биографические врезки, облегчающие восприятие и запоминание текста.
Весь Мир. ISBN 978-5-7777-0548-8; 2013 г.
Танская бюрократия. Вячеслав Рыбаков
представляет собой проведенное на материале китайских источников VII—X вв. первое систематическое исследование управленческого аппарата династии Тан (618—907). Автор показывает, как необходимость обеспечить эффективное управление экономикой страны обусловила потребность в идеологических факторах, которые ненасильственными методами ограничивали бы самоуправство и своекорыстие чиновника.
Часть 2: Правовое саморегулирование
Однозначность предписаний танского уголовного права и их подчиненность нормам традиционной этики дают уникальную возможность сопоставления этических норм того времени, поскольку тяжесть наказания служит единицей измерения важности моральной нормы. Исследование права, таким образом, неизбежно оказывается исследованием культуры. Описываются виды законодательных актов тогдашнего Китая, их динамика и иерархия, их взаимосвязь и области их применения.
Во втором разделе исследуется отношение уголовного права к чиновной элите. Подробно анализируются специфические нормы танского уголовного права, либо применявшиеся исключительно к служилому сословию, либо модифицировавшие применительно к нему общие нормы права тогдашнего Китая.
Третий раздел полностью посвящен описанию и интерпретации норм танского уголовного права, стоявших на страже неприкосновенности личности, защищавших людей от физических посягательств разного типа. Выявление специфики правозащиты личности чиновника, равно как и защиты личности от чиновника, проведено на фоне полного анализа уголовных законов, оформлявших неравное отношение права к членам разнообразных иерархических структур в случаях возникновения между ними силового конфликта.
Семья служила в конфуцианском обществе эталоном и моделью всех иных социальных иерархий. Выполненные, согласно предписаниям танских законов, на конкретном материале тщательные расчеты наказаний за покушения на старших в семье, старших в обществе и старших в учреждении доказательно демонстрируют место чиновников в общей системе социальной иерархии и их этико-правовое уподобление боковым старшим родственникам в патронимической семье.
Вячеслав Рыбаков — известный российский китаевед, доктор исторических наук, специалист по средневековому китайскому праву. Автор полного комментированного перевода Танского кодекса (китайский свод законов, сыгравший для цивилизации Юго-Восточной Азии ту же роль, что Кодекс Юстиниана для европейской цивилизации).
Иван Цветаев. История жизни. А. Смирнов
Жизнь И. Цветаева наполнена непрерывными борениями с недоброжелателями, с внешними обстоятельствами. Одна из важных сюжетных линий жизнеописания — преодоление противоречивых коллизий, сопутствовавших главному предприятию жизни Цветаева — созданию Музея изящных искусств. Автор книги — известный московский писатель, литературовед, историк А. Е. Смирнов — использует многочисленные письма Цветаева, его дневник, приводит воспоминания его дочерей, одна из которых, Марина, внесла общепризнанный вклад в мировую поэзию. Издание богато иллюстрировано.
Если все. Наталия Беляускене
В ролях: Микаэл Погосян, Екатерина Шитова, Мгер Левонян, Карен Джангирян. 2012 г., 95 мин., Армения
Призы: Золотой абрикос, ММКФ, Лучезарный ангел, Бухарестский кинофестиваль, Ника
Catching Dreams. Kevin Flint
As one of the world’s leading trapeze aerialists, join us as we follow Brian’s eight-year journey to reach the apex of his desire, to be part of the greatest human circus of all time – Cirque du Soleil. Chronicled lovingly by his twin brother, filmmaker Kevin Flint, Brian starts out rough but ultimately excels at his chosen profession.
Along the way the brothers meet up with some extraordinary characters who impart wisdom, teach life lessons and show us how character is not inherent in who we are but born and bred, molded and shaped by the people we meet along the way.
An endearing story of life’s passion, of being knocked down yet yielding to no one on the journey back to the top, of utter desperation and true exaltation and finally finding the beauty that is life.
Won 7 awards. LA Film Festival, INDIE Fest, Fallbrook film festival etc.
Glass: Perfect American. P. McDermott
It's not too hard to see the point being made about in Philip Glass's new opera based on the last days of Walt Disney. The irony is hammered home repeatedly and with no great subtlety in either the libretto or the musical arrangements. Walt Disney is depicted in The Perfect American as a megalomaniac who not only took the credit for the hard work and talent of others, but he treated them appallingly as well. The latter sequences at least allow director Phelim McDermott and designer Dan Potra a bit more freedom to experiment with the staging which, even without having recourse any actual representations of Disney characters, is impressive and colourful throughout. The cast and performances are also exceptionally good. Despite the deficiencies of the libretto, Christopher Purves and the rest of the cast (in particular Zachary James as Abe Lincoln and Rosie Lomas as Lucy/Josh) manage to inject some personality into their characters and even some sense of melody into the singing. The staging is impressive and it's well filmed, the HD image capturing the wonderful colour and lighting of the production.
Opus Arte OA1117D
Pablo Neruda. Amalia Escriva
Pablo Neruda (1904-73), who won the Nobel Prize for Literature in 1971, led an extraordinarily full and passionate life. Using a wealth of archive material, this documentary tells Neruda’s story and gives voice to his poetry, exploring the profound links between his political engagement and his writing.
It travels to Chile to set his life and work against the backdrop of the country and the landscapes which inspired him, and to explore his abiding love of the natural world.
Original: 1998 - France - 45 minutes - Betacam
PABLO NERUDA from Les Films d'Ici
ISBN: 978-0-7697-5054-5
It travels to Chile to set his life and work against the backdrop of the country and the landscapes which inspired him, and to explore his abiding love of the natural world.
Original: 1998 - France - 45 minutes - Betacam
PABLO NERUDA from Les Films d'Ici
ISBN: 978-0-7697-5054-5
Great Minds: 20 Years of Thinkers on Film (1992-2011)
Disc One: Manufacturing Consent: Noam Chomsky and the Media
Funny and provocative, this award-winning documentary explores the political life and ideas of world-renowned linguist and political activist Noam Chomsky through a dynamic collage of biography and archival gems.
Disc Two: Wittgenstein. Directed by Derek Jarman
Jarman's hilariously irreverent and highly original biopic of Ludwig Wittgenstein stars Oscar Winner Tilda Swinton and Karl Johnson as the philosopher who preferred detective fiction and Carmen Miranda musicals to Aristotle.
Disc Three: Derrida. Directed by Kirby Dick & Amy Ziering Kofman
Created in the spirit of Jacques Derrida's groundbreaking work, this innovative and entertaining portrait of the French philosopher and father of deconstruction questions the very concept of biography itself.
Disc Four: Zizek! Directed by Astra Taylor
Called Elvis of Cultural Theory, Slovenian cultural theorist Slavoj Zizek ruminates on subjects as wide-ranging as Alfred Hitchcock, Christianity, 9/11, opera and Lenin in this captivating and erudite documentary.
Disc Five: Examined Life. Directed by Astra Taylor
Philosophy is liberated from the halls of academia through thought-provoking excursions with some of today s most famous and influential thinkers, including Cornel West, Slavoj Zizek, Judith Butler and Avital Ronell.
Disc Six: Paul Goodman Changed My Life. Directed by Jonathan Lee
An enlightening documentary profile of Growing Up Absurd author Paul Goodman, the multifaceted 1960s counterculture icon who was also a respected poet and co-founder of Gestalt Therapy
Mariinsky Orchestra/Valery Gergiev. Wagner: Die Walküre
Der Ring des Nibelungen was the pinnacle of Richard Wagner’s long and turbulent career and without question one of the greatest achievements in opera. Wagner wanted to create the perfect synthesis of music and drama and assumed total creative control of the project which was to take him 26 years to complete, with frequent interruptions. He introduced numerous innovations, not least the sheer scale of the project – typically a complete performance will last in excess of 15 hours, spread over four evenings. No other opera matches the scale or ambition of the Ring.
The Mariinsky Theatre has close connections with Wagner and his music. The composer conducted at the theatre and was even offered the post of Music Director. It is also believed to be the first place where any of the music from the Ring was performed.
Echo Klassik Opera Recording of the Year (19th century opera)
Melissa Aldana. Second Cycle
As impressive as Melissa Aldana’s first CD was, with “Second Cycle” she has made a mature and melodic jump ahead. If the first rule of entertainment is “always leave them wanting more,” then she has accomplished that delightfully.
Thelonious Monk International Jazz Competition winner
Kaija Saariaho. La Passion De Simone
Dawn Upshaw has achieved worldwide acclaim for her wide-ranging operatic and concert repertoire. Kaija Saariaho wrote the soprano part in La Passion de Simone and the opera L’Amour de loin for her. One of the most important artists in contemporary classical music, Esa-Pekka Salonen has become established both as a celebrated conductor and composer.
"...Kaija Saariaho combines acoustic instruments with electronics and computers. She has written chamber music, orchestral works and operas. Kaija Saariaho is a modern maestro who opens up our ears and causes their anvils and stirrups to fall in love." Polar Music Prize
Ondine: ODE12175
Nikolaus Harnoncourt. Waltzer Revolution
“This is fun! Instructive, too, as Nikolaus Harnoncourt once again strips away centuries of 'tradition' and goes back to basics...Harnoncourt and his players bring both 'rough trade' and many an insight into what makes this music tick...Harnoncourt plays it seriously and with respect while relishing its creative place in Viennese society and appreciating the music's balance between sophistication and amusement.” International Record Review
“The collection succeeds, though, not just in pioneering period performances but also through imaginative programming...One way and another it's a collection that demands the attention of anyone who thinks he knows how Viennese music should sound.” Gramophone Magazine
Echo Klassik Ensemble/Orchstra of the Year
Sony: 88697914112
Prokofiev: Complete Works for Violin. James Ehnes
“Wow. Everything works here. James Ehnes rarely disappoints, and the playing on this beautifully recorded two-disc set is immaculate. It’s not just the musicality, the remarkable ability to give shape and colour to the thorniest solo writing, but his modesty...Unmissable.” The Arts Desk
“In their mix of lyricism and sharp-edged rhythmic and harmonic piquancy, Ehnes and Moretti are absolutely spot on in defining the music’s character. This is playing that truly grabs you by the scruff of the neck and commands attention.” The Telegraph
“Ehnes's particular combination of matchless virtuosity, sweet tone, flowing tempi and interpretative restraint suits all this music down to the ground. You sense that we are in for a special performance of the D major Concerto (No. 1) even before the soloist enters, Noseda eliciting a special quality of fairy-tale unreality.” Gramophone Magazine, Editor's Choice
Подписаться на:
Сообщения (Atom)