Герцоги республики в эпоху переводов. Гуманитарные науки и революция поня­тий. Дина Хапаева

"Непредсказуемость общества", "утрата ориентиров", "кризис наук о человеке", "конец интеллектуалов", "распад гуманитарного сообщества", - так описывают современную интеллектуальную ситуацию ведущие российские и французские исследователи - герои этой книги. Науки об обществе утратили способность ана­лизировать настоящее и предсказывать будущее. Немота интел­лектуалов вызвана "забастовкой языка": базовые понятия соци­альных наук, такие как "реальность" и "объективность", "демокра­тия" и "нация", стремительно утрачивают привычный смысл. Раз­растающийся кризис научной рациональности угрожает не только идентичности интеллектуалов. Он ставит под вопрос основы на­ших представлений о мире. В чем причины происходящей на на­ших глазах интеллектуальной революции? Как связана она с из­менением восприятия времени в европейской культуре, начав­шимся в XX столетии? - таковы главные проблемы, обсуждаемые в этой книге.

ISBN 5-86793-407-1; 2005 г.

Читать онлайн

High Tech, Low Life. Stephen T. Maing

HIGH TECH, LOW LIFE follows the journey of two of China’s first citizen reporters as they travel the country – chronicling underreported news and social issues stories. Armed with laptops, cell phones, and digital cameras they develop skills as independent one-man news stations while learning to navigate China’s evolving censorship regulations and avoiding the risk of political persecution. 

The film follows 57-year-old “Tiger Temple,” who earns the title of China’s first citizen reporter after he impulsively documents an unfolding murder and 27-year-old “Zola” who recognizes the opportunity to increase his fame and future prospects by reporting on sensitive news throughout China. 



From the perspective of vastly different generations, Zola and Tiger Temple must both reconcile an evolving sense of individualism, social responsibility and personal sacrifice. The juxtaposition of Zola’s coming-of-age journey from produce vendor to internet celebrity, and Tiger Temple’s commitment to understanding China’s tumultuous past provides an alternate portrait of China and of news-gathering in the 21st century.

Tribeca Film Festival Nominated
Woods Hole Film Festival Award
EBS International Documentary Festival Award

Google and the World Brain. Ben Lewis

The story of the most ambitious project ever conceived on the Internet. In 2002 Google began to scan millions of books in an effort to create a giant global library, containing every book in existence. They had an even greater purpose - to create a higher form of intelligence, something that HG Wells had predicted in his 1937 essay "World Brain". But over half the books Google scanned were in copyright, and authors across the world launched a campaign to stop Google, which climaxed in a New York courtroom in 2011. A film about the dreams, dilemmas and dangers of the Internet.

Sundance Film Festival Nominated

How to Start a Revolution. Ruaridh Arrow

HOW TO START A REVOLUTION is the remarkable untold story of Nobel Peace Prize nominee Gene Sharp, the world's leading expert on non-violent revolution. This new film (from first time director Ruaridh Arrow) reveals how Gene's work has given a new generation of revolutionary leaders the weapons needed to overthrow dictators. It shows how his 198 steps to non-violent regime change have inspired uprisings from Serbia to Ukraine and from Egypt to Syria and how his work has spread across the globe in an unstoppable wave of profound democratic change. How To Start A Revolution is the story of the power of people to change their world, the modern revolution and the man behind it all.

Raindance Best Documentary Win
Boston Film Festival prize

Мост над бездной

Авторский проект Паолы Волковой, посвященный шедеврам изобразительного искусства. Режиссер Андрей Зайцев.

Казимир Малевич, Герника Пабло Пикассо, Винсент Ван Гог, Рембрандт ван Рейн. Возвращение блудного сына, Альбрехт Дюрер. Меланхолия, Иероним Босх. Корабль дураков, Леонардо да Винчи. Святая Анна с Младенцем Христом, Микеланджело. Гробница Медичи, Диего Веласкес. Менины, Сандро Боттичелли. Весна, Андрей Рублев. Троица, Джотто. Поцелуй Иуды

только онлайн на TV Культура
http://tvkultura.ru/brand/show/brand_id/32766

Salvador Allende. Patricio Guzmán

From his childhood in Valparaiso to his death during the Pinochet military coup on September 11, 1973, the life and works of Chilean president Salvador Allende.

Barcelona Film Awards Nominated
Goya Awards Nominated
Lima Latin American Film Festival Best Documentary

Alison Balsom: Alison Balsom

Alison Balsom has cemented an international reputa­tion as one of classical music's great ambassadors and is ranked among the most distinctive and ground-breaking musicians on the international circuit today. Having headlined The Last Night of the BBC Proms, which reached its biggest ever global television audi­ence of an estimated 200 million, to making her US television debut with the Orchestra of St Luke's on The Late Show with David Letterman, a platform few clas­sical artists have gained access to, Alison’s highly dis­tinctive sound has earned her much recognition and she is regarded as one of the world's leading trum­peters and musicians. She was twice crowned 'Female Artist of the Year' at the Classic BRITs and has also been honoured with numerous awards by Gramo­phone, Classic FM and ECHO Klassik.

PPL Classical Award

Mariss Jansons conducts Lutoslawski, Szymanowsky & Tchaikovsky

Maris Jansons leads the Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks in this album of three unique orchestral works from the 20th and 21st centuries. Though they are composed as particular structures or forms, for the listener the experience is not to analyze their forms in depth, but rather to enjoy the various col­ors, moods, and experimentations by the composers.

Lutoslawski's Concerto for orchestra is a three-move­ment work that is an exercise in contrasts. Szy­manowski's Symphony No. 3 is indeed a nocturnal work. There is a lyrical, mysterious line in the strings with tenor Rafal Bartminski singing at a fairly high re­gister above, with sparkling timbres in the celesta and flute. Alexander Tchaikovsky (who bears no relation to Piotr Ilyich) concludes the album with his Symphony No. 4 for orchestra and choir. It is perhaps best de­scribed as a musical pastiche where the composer plays with emotions, timbres, textures, moods, and col­ors.

 Naturally, some people might find this a bit difficult to listen to if they prefer more structured or tonal music. However, for those who are willing to take a musical adventure, this album is driven by highly skilled musicians and is quite a ride.

2013 Ernst von Siemens Prize

In a Time Lapse. Ludovico Einaudi

"In a Time Lapse" has received overwhelmingly positive reviews from music critics.

Classic fM review distin­guished, "Italian composer strikes gold once more with a haunting combination of dreamlike piano tunes and busy orchestral soundscapes. ' The CD Critic put forth that In a Time Lapse is "gorgeously ambient." The Inde­pendent was mesmerized by the "trancelike wave mo­tion of tracks like 'Corale' and 'Run'"; while also com­menting on Einaudi's talent saying that "there's a deeply satisfying emotional logic to his piano-based progres­sions that makes him as much the inheritor of Chopin and Satie as minimalists such as Glass and Reich

Radio Rewrite. Steve Reich

Radio Rewrite is a 2012 work for instrumental en­semble by American composer Steve Reich, inspired by two songs by British rock band Radiohead, "Jigsaw Falling into Place" and "Everything in Its Right Place". The piece represents the first time that Reich has re­worked material from western pop/rock music. It has five movements, alternating fast and slow, and is scored for clarinet, flute, two violins, viola, cello, two vi­braphones, two pianos and electric bass. The work premiered in London, UK in 2013, performed by the London Sinfonietta, to a generally positive reception. Much attention focused on the Radiohead material, with some reviewers praising how completely it is in­tegrated, while others question whether Radiohead's style is suited to Reich's work.

The premiere gained substantial media attention in the UK. Radio Rewrite was generally well received by classical music critics, with the concert receiving four out of five stars in reviews by the Financial Times, The Guardian and The Telegraph, and three stars from The Independent and The Times. Laura Battle, writing in the Financial Times, describes the piece as "rich and impressive," and comments on its atmospheric writing and "sense of wistfulness." The Telegraph's Ivan Hewett calls it "a fine display of compositional mas­tery." Stephen Pritchard, reviewing for The Observer, describes the piece as "instantly accessible, instantly enjoyable," and draws attention to the "pearlescent lu­minosity" of the vibraphones.

From a rock perspective, Peter Culshaw at thearts­desk.com describes the Radiohead references as "a bit peek-a-boo and Spot That Tune," and is uncon­vinced by the work as a whole, writing that the slow sections show "flashes of real beauty, over enjoyably dissonant chords, but as a whole isn't entirely satisfy­ing. ... The slow parts at times left a queasy impression – like someone painting a strange coloured rose on top of a Mondrian or a Bridget Riley."

В поисках Константинополя. Путеводитель по византийскому Стамбулу и окрестностям. Сергей А. Иванов

Книгу византиниста Сергея Иванова трудно назвать путеводи­телем — она уводит читателя в путешествие по городу, суще­ствующему разве что в виде подземных руин, редко выпирающих из-под османского культурного слоя. Современный Стамбул ре­шительно стер всякую память о Константинополе.

Что же до оставшихся нам письменных и редких археологических свидетельств, то их недостаточно: читатель вслед за исследова­телем бродит в потемках, предполагая, но так и не зная наверня­ка, что топчет те самые развалины Большого дворца, где когда-то находились залы знаменитой Магнавры, или церковь Иоанна Богослова. К большому счастью читателя, автор воздерживается от того, чтобы затевать плач над каждой утраченной святыней. Да и какие святыни: в каждом историческом отступлении трупов больше, чем в "Гамлете". Как будто византийская история сплошь состоит из заговоров и дворцовых переворотов — даже превентивная резня лишних наследников османских султанов ка­жется на этом фоне оправданной. Подробная, умная, хорошо ил­люстрированная, насыщенная фактами и, что еще важнее, цита­тами из исторических источников, житий и свидетельств русских паломников, книга Иванова тем и хороша, что восстанавливает по крупицам несуществующий город, не возвышая и не мифоло­гизируя его.

финалист премии Просветитель

Вокруг света ISBN 978-5-98652-382-8; 2011 г.

The Secret Lives of Buildings: From the Ruins of the Parthenon to the Vegas Strip in Thirteen Stories. Edward Hollis

Few man-made things seem as stable, as immutable, as a building. Yet the life of any structure is neither fixed nor timeless. Buildings are forced to adapt to each succeeding age. The Parthenon, that epitome of a ruined temple, was for centuries a working church and then a mosque; the cathedral of Notre Dame was “restored” to a design that none of its original makers would have recognized; remains of the Berlin Wall, once gleefully smashed, have become precious relics. Here Edward Hollis recounts the most enthralling of these meta­morphoses and shows how buildings have come to embody the his­tory of Western culture.

“Hollis brings together an iconoclastic attitude and a lively writing style to create a kind of counter-history of architecture, one that starts where the original designers left off and narrates the subsequent bio­graphy of the ‘wonderful and chimeric monsters’ that buildings are.” — The Washington Post

“Engaging and erudite... Hollis is magical on the layers of myth and history in the classical world.” — Financial Times

Антонио Канова отказывается реставрировать статуи Парфено­на, потому что не вправе использовать мрамор, которого каса­лись пальцы Фидия; дворец и парк Сан-Суси возникают как во­площение фантазий Фридриха Великого о других странах и ми­рах; Берлинская стена построена четко по линии, которую провел белой краской по булыжной мостовой молодой офицер армии ГДР. Архитектура как мечта, как непрерывное сновидение наяву, в котором Парфенон и Берлинская стена оказываются связаны самим ходом человеческой истории. Афиша

Nominee for the Guardian’s First Book Award

Nobrow. Культура маркетинга. Маркетинг культуры. Джон Сибрук

Как изменился культурный ландшафт после появления глобаль­ного супермаркета? Что произошло с современным искусством после Энди Уорхола, с поп-музыкой - после Нирваны и MTV, с кино - после "Звездных войн"? И так ли важны сегодня, когда лейбл на вашей майке ценнее ее фасона, старые понятия вкуса и стиля? Ответы на эти вопросы предлагает в своей книге Джон Сибрук, колумнист журнала New Yorker, Harper's Bazaar, GQ, Vanity Fair, Vogue, Village Voice. Его исследование - путеводитель по современной культуре, в которой информационный шум ока­зывается важнее самого события, качество равно актуальности, и уже никто не в состоянии отделить продукт от его позициониро­вания, а культурную ценность - от рыночной стоимости. Добро пожаловать в мир Nobrow! Мир, в котором вы уже давно живете, хотя и боитесь себе в этом признаться!

Высокая культура стала сливаться с низкой, Тарантино объяснил всем, что трэш — это прекрасно, вовремя пришел интернет с его горизонтальным правом каждого, иерархии сплющились. Но по­сле начальной эйфории жить стало заметно скучнее. Послед­ствия культурной демократии пришли сразу: рухнувшая ценность образования, девальвация прошлого, триумф обертки над содер­жимым и далее по списку. В 2000-м Сибрук придумал для всего этого слово: «Nobrow». В два «о» в этом слове, как в раковину, со свистом утекли нулевые. Афиша

Ад Маргинем ISBN 978-5-91103-121-3; 2012 г.

Скачать pdf

Боевой гимн матери-тигрицы. Эми Чуа

Книга профессора Юридической школы Йельского университета Эми Чуа «Боевой гимн матери-тигрицы» вызвала скандал. Живу­щая в США китаянка жестко и откровенно рассказала о том, как воспитывала дочерей. Вернее, о том, как пыталась перенести ки­тайскую модель воспитания детей на американскую землю. Ее методы шокируют, но ей удалось многое. Об этой книге, ставшей бестселлером в Европе и США, спорят до сих пор. Теперь к дис­куссии можем присоединиться и мы.

«Если вы хотите узнать, каким образом китайские родители рас­тят в Америке таких успешных детей (сплошных отличников, по­бедителей математических олимпиад и призеров музыкальных конкурсов), я могу вам об этом рассказать — потому что сама вы­растила таких детей. Вот несколько моих секретов: двум моим дочерям — Софии и Луизе — с самых младших классов школы категорически запрещались следующие вещи: ночевать в домах друзей; приглашать друзей к себе «поиграть»; участвовать в школьных спектаклях (и ныть по этому поводу); смотреть телеви­зор и играть в компьютерные игры; самим выбирать факульта­тивные дисциплины; получать оценки ниже пятерки по всем пред­метам, кроме физкультуры; не учиться музыке; учиться музыке на каких-либо других инструментах, кроме рояля и скрипки».

...Вообще, накал страстей вокруг «Боевого гимна...» невероятно высок. Все про него слыхали, и решительно каждый имеет о кни­ге собственное мнение, даже те, кто ее и не открывал. «Боевой гимн...» — чуть ли не самая обсуждаемая книга в англоязычном интернете. Стоит только упомянуть Эми Чуа на скучной корпора­тивной вечеринке, как большинство присутствующих немедленно откладывают свои смартфоны в сторону, и вдруг — ситуация со­вершенно невообразимая — все оказываются охвачены общим разговором..."

Книга послужила поводом для многочисленных дискуссий о ны­нешнем состоянии западной культуры, о мультикультурализ­ме, ассимиляции, наконец, об исторических перспективах США и Ки­тая. OpenSpace

Откровения молодого романиста. Умберто Эко

Новая книга великого итальянского писателя Умберто Эко, в ко­торой он делится секретами своего мастерства.

Знаменитый ро­ман "Имя розы" увидел свет в 1980 году. Когда крупный ученый - семиолог, медиевист, специалист по массовой культуре - внезап­но стал автором мирового бестселлера, его все­рьез заподозрили в изобретении хитроумной компьютерной про­граммы, генерирую­щей литературные шедевры. Прошло более тридцати лет, и Ум­берто Эко, один из величайших мастеров ху­дожественной прозы, приглашает своих читателей "за кулисы", туда, где создаются но­вые миры.

Почему самоубийство Анны Карениной не оставляет нас равно­душными? Можно ли утверждать, что Грегор Замза и Леопольд Блум "существуют"? Где проходит граница между ре­альностью и вымыслом? Увлекательное исследование творче­ского арсенала писателя неожиданно близко подводит к ответам на риториче­ские, казалось бы, вопросы: откуда берутся романы, как они пи­шутся и почему играют столь важную роль в нашей жизни.

Академик Ландау. Как мы жили. Воспоминания. Кора Ландау-Дробанцева

Конкордия Терентьевна Ландау, жена гениального физика Льва Ландау, начала писать свои воспоминания после смерти мужа в 1968 году и работала над ними более десяти лет. Получилось три солидных тома. Переплетенные, дополненные фотодокумен­тами, они в виде самиздата какое-то время циркулировали в сре­де ученых-физиков, но вскоре почти все экземпляры были уни­чтожены академиками и их женами, которые ханжески возмуща­лись этим откровенным текстом, шокирующими подробностями личной жизни великих умов СССР и нелицеприятными оценками "неприкасаемых". Но "рукописи не горят", и появление воспоми­наний Коры Ландау в виде книги - лишнее тому подтверждение.

«Запомни: никогда ни в чем мою личную свободу стеснять не­льзя! Я врать не умею, не хочу, не люблю. Ты на моем пути встретилась такая, ну просто женское совершенство. Запомни одно: ревность в нашем браке исключается, любовницы у меня обязательно будут!» — самый яркий из советских физиков Лев Ландау заключает с женой Корой «брачный пакт о ненападении». Он создает сильнейшую в стране научную школу. Он дает в долг деньги и никогда не просит их назад. Он пишет образцовый учеб­ник физики. Он формулирует эталон женской одежды (1. яркая; 2. прозрачная; 3. открытая; 4. обтекаемая). Он получает Нобелев­скую премию. Он попадает в автокатастрофу и умирает после шестилетней тяжелой болезни. Жена все время рядом.
В мемуа­рах Коры у Дау появляется измерение, о котором не пи­сали в воспоминаниях его коллеги и ученики. Для них он был ве­ликим ученым невероятного, инопланетного разума; она жила с инопла­нетянином в одном доме, родила ему сына, терпела его женщин, переживала его медленное угасание и продолжала лю­бить. Кора резка и субъективна в оценках, которые часто основа­ны на ревности. Ее книга — не документ, а однобокий портрет, но имен­но с этого бока профиль Ландау наиболее выпуклый.

Читать online

Поэтика ранневизантийской литературы. Сергей Аверинцев

Одна из вершин русской гуманитарной мысли второй половины ХХ века. Удивительный пример того, как исследовательская ра­бота о вещах, вроде бы интересных очень узкому кругу чита­телей, может превратиться во вдохновенный трактат, меняющий представления о культуре, истории, религии. Аверинцев расска­зывает, как христианство трансформировало классические ан­тичные жанры, как устроена притча, как появлялась рифма, как формировались тексты богослужений, но каждый филологиче­ский экскурс у него оборачивается духовным открытием. Кроме прочего, важное свидетельство полуофициальной интеллекту­альной жизни 70-х: в те времена «Поэтика» была почти обяза­тельным чтением. Афиша

Азбука-классика ISBN 5-352-00743-Х; 2004 г.

Читать online

Технология исторического мифа. Л. А. Мосионжник

В чём разница между научной революцией и использованием науки в несвойственных ей целях? В чём причина нынешнего возрождения антинауки, в том числе и псевдоисторического ми­стицизма? Где та грань, переступив которую, историк превраща­ется в экстремистского идеолога — по собственной воле либо против неё, одной лишь «силою вещей»? И как читатель может сам определить, переступил ли читаемый им автор эту грань? Вот вопросы, на которые призвана ответить эта книга.

Рассчита­на на историков, социологов, специалистов по идеологии и современной мифологии, а также на широкие круги читателей.

Ответственный редактор: С. Е. Эрлих.
Партнер: Российскийгуманитарный фонд

Педология в России в первой трети XX века. Балашов Е.М.

Педология – научное направление, предполагавшее всесто­роннее комплексное: психологическое, физиологическое, социо­логическое и др. изучение детства.

Монография является пер­вым историческим исследованием воз­никновения и всех этапов развития педологии в России в 1901–1936 гг., прежде всего в двух крупнейших центрах педологиче­ской науки – Москве и Пе­тербурге-Петрограде-Ленинграде. Осо­бое внимание уделяется рассмотрению развития педологических учреждений в Советской России, где педология получила все­мерную официальную под­держку партии и государства. Основ­ной причиной этой поддерж­ки являлось стремление получить от педологии практические ре­цепты для скорейшего воспитания но­вого «социалистического» человека. Формирование «нового че­ловека» являлось важней­шим условием модернизации страны в направлении строитель­ства мощного коммунистического госу­дарства и всех его институ­тов, а также залогом консолидации об­щества на идейной плат­форме большевистской партии.

Разочарование партийных идео­логов в возможностях педологии привело к принятию 4 июля 1936 г. постановления ЦК ВКП(б) «О педологических извращени­ях в системе наркомпросов», объявив­шего педологию «лженау­кой». Издание предназначено как для специалистов, так и для чи­тателей, интересующихся историей науки и образования.

Экономика и математика: Избранное. Канторович Л. В.

В книгу вошли избранные экономические работы выдающегося отечественного математика и экономиста, лауреата Нобелевской премии по экономике академика Л. В. Канторовича (1912-1986). Они охватывают значительный период его научной деятельности в области экономики и представляют почти все направления его исследований. Многие из работ, включенных в книгу, мало из­вестны и извлечены из труднодоступных изданий. Книга подго­товлена в связи с 100-летием со дня рождения Л. В. Канторови­ча.

Адресуется специалистам но экономико-математическим ме­тодам и тем, кто занимается историей отечественной науки.

Книга online

Вы, конечно, шутите, мистер Фейнман! Ричард Фейнман

Американский физик Ричард Фейнман был одним из создателей атомной бомбы. Его работы по квантовой электродинамике удо­стоены Нобелевской премии. Физика была для него всем: клю­чом к устройству мира, увлекательной игрой, смыслом жизни. Однако это отнюдь не полный ответ на вопрос "Кто такой Ричард Фейн­ман?". Его незаурядная, многогранная личность выходит далеко за рамки привычного нам образа авторитетного ученого и заслу­живает не меньшего внимания, чем его выдающиеся научные до­стижения. Известный своим пристрастием к розыгрышам, он не давал друзьям и коллегам расслабиться или заскучать. Скепти­ческое отношение к культуре и искусству не помешало ему стать неплохим художником-портретистом и играть на экзотических му­зыкальных инструментах. Жажда познания постоянно толкала его на неожиданные эксперименты, он с наслаждением примерял на себя роли, солидному профессору никак не подобающие. И вряд ли кто-то способен рассказать об этом лучше, чем сам Фейн­ман. Мудрость и озорство, хитроумие и честность, ядовитый сарказм и детский восторг перед неизведанным удивительным образом сочетаются в каждой его истории.

Нобелевский лауреат по физике учится взламывать сейфы, игра­ет на пандейру на карнавале в Рио, становится завсегдатаем бара в Буффало, ходит на дискотеку для глухонемых и каждое лето ездит через Соединенные Штаты на своей машине, пытаясь добраться до Тихого океана, но по разным причинам всегда где-то застревает — обычно в Лас-Вегасе. Все свои приключения он описывает таким тоном, каким не слишком остроумные люди разъясняют смысл анекдотов, и делает это безукоризненно смешно. Книга, составленная по мотивам автобиографических монологов Ричарда Фейнмана, которому мы обязаны среди про­чего бытовым употреблением выражения «карго-культ», создала и сделала популярной ту нишу, которую в 2010-е годы занимает сериал «Теория Большого взрыва», но только в книге ни слова выдумки. Афиша

АСТ, Астрель ISBN 978-5-17-072881-7, 978-5-271-36586-7 ; 2011 г.

Читать online

The Act of Killing. Joshua Oppenheimer

When Sukarno was overthrown by Suharto following the tragic 30 September Movement in 1965, Anwar and his friends were promoted from small-time gangsters who sold movie theatre tickets on the black market to death squad leaders. They helped the army kill more than one million alleged communists, ethnic Chinese, and intellectuals. As the executioner for the most notorious death squad in his city, Anwar himself killed hundreds of people with his own hands.

Today, Anwar is revered as a founding father of a right-wing paramilit­ary organization that grew out of the death squads. The organization is so powerful that its leaders include government ministers, and they are happy to boast about everything from corruption and election rig­ging to genocide.

Anwar and his friends agree to tell the filmmakers the story of the killings. But their idea of being in a movie is not to provide testimony for a documentary: they want to star in the kind of films they most love from their days scalping tickets at the cinemas. The filmmakers seize this opportunity to expose how a regime that was founded on crimes against humanity, yet has never been held accountable, would project itself into history. Anwar and his friends to develop fictional scenes about their experience of the killings adapted to their favorite film genres—gangster, western, and musical. They write the scripts and play themselves and their victims.

Berlinale Panorama Audience Award for Best Documentary 2013
Berlinale Panorama Prize of the Ecumenical Jury 2013
2013 Danish Academy Award for Best Documentary (Robert Prize)
2013 Special Prize of the Danish Film Critics Association - Sær Bodil
Grand Prize - CPH:DOX 2012
Grand Prix (Documentaire) - Festival de Cinéma Valenciennes 2013
Grand Prize of the Jury - Documenta Madrid 2013
Audience Award for Best Film - Documenta Madrid 2013
Grand Prix - Beldocs Belgrade International Documentary Film Festival 2013
Audience Award for Best Feature Film - FICUNAM Mexico City 2013
Best Film - Prague One World Festival 2013
Grand Prix - BelDocs Belgrade Documentary Film Festival 2013
Movies That Matter Award - ZagrebDox 2013
Critics Prize - Istanbul Independent Film Festival 2013
Gilda Vieira de Mello Prize - Geneva International Human Rights Film Festival 2013
Amnesty International Award - IndieLisboa 2013

Wagner & Me. Stephen Fry, Patrick McGrady

Actor and writer Stephen Fry explores his passion for the world's most controversial composer - Richard Wagner. But Stephen is Jewish and lost family members in the Holocaust, so can he salvage the music he loves from its dark association with anti-semitism and the Nazis? Shot on location in Ger­many, Switzerland and Russia, the film includes unique be­hind-the-scenes access to the Bayreuth Festival, the annual extravaganza of Wagner's music held in the composer's own purpose built theatre. Animated by Stephen Fry's trademark wit and intelligence, and featuring a soundtrack of Wagner's extraordinary music, this is a fantastic introduction to the life and legacy of one of the most important composers ever, and a must-see film for those who already know and love his mu­sic.

Dangerous Edge: A Life of Graham Greene. Thomas P. O'Connor

This film is a portrait of a writer Graham Greene. It explores how Greene's life both inspired great writing and drove him to attempt sui­cide. He was a British spy, a doubting Catholic, and a manic-depress­ive who wrote critically-acclaimed, best- selling novels, including The Quiet American, Brighton Rock, The End of the Affair and The Third Man. This documentary weaves Greene's novels and movies into the story of his life: the struggle between good and evil... love and betray­al; it reveals an extraordinary man who traveled the globe to escape the boredom of ordinary existence and became a writer addicted to danger. The film is a journey in search of Greene's most elusive char­acter: himself. Sir Derek Jacobi narrates the film and actor Bill Nighy reads from Greene's writing. Other major participants include novelist and screenwriter Sir John Mortimer, novelist and former SIS agent John Le Carre, award-winning literary critic and novelist David Lodge, acclaimed writer Paul Theroux, former CIA operative and author of The Great Game Frederick Hitz, Greene's wife, Vivien, and his daughter Caroline Bourget

Моя Армения. Хаюк Харатюнян

Армения с тобой, 2007, 180 мин
Этот фильм является самым объемным фильмом-путеводителем об Армении. Он ознакомит вас с восхитительной природой, многовековой историей, исключительной архитектурой и культур­ным наследием страны Армения, которая находится на пере­крестке Востока и Запада. Вы откроете для себя родину самых вкусных абрикосов, коньяка, хачкаров и дудука, а также пристани­ще Ноева ковчега после Всемирного потопа и тайну белоснеж­ных снегов Арарата. Возьми Армению с собой

Западная Армения: Потерянная Родина, 2007, 120 мин.
"Западная Армения Потерянная Родина" - это фильм про истори­ческую территорию Армении, которая сегодня находится на тер­ритории современной Турции.

Феномен армянского королевства Киликия, 2007, 124 мин.
Это история целого тысячелетия, это повествование о славных победах и сокрушительных поражениях. От Александра Maкед­ноского до Тиграна Великого, от истории любви Антония и Клео­патры до жития Апостола Петра. Вековая ненависть двух княже­ских родов, увенчавшаяся любовным примирением. Это история столкновений двух великих и могущественных миров, когда друг другу противостояли крупнейшие империи той эпохи. Это исто­рия нашей славы, история уникального по своей значимости объединенного армянского королевства. И, даже спустя века, тот, кто приобщится к этой истории, невольно назовет ее феноменом.

Виды Арарата, 2007, 30 мин
Виды Арарата - видовой музыкальный видеофильм с оригиналь­ной музыкой. В фильме представлены всевозможные виды горы Арарат.

Мой Ани, 2007, 102 мин.
Фильм "Мой Ани" рассказывает о былой роскоши древней столи­цы Армении - Ани. Древнейшая армянская столица сегодня нахо­дится на территории Республики Турция. В фильме представле­ны как доблестное прошлое города, так и его настоящее печаль­ное состояние и разоренный образ, с памятниками, стоящими на грани разрушения и обломками архитектурных монументов. Древнейшее армянское поселение, ставшее столицей в период царствования армянского рода Багратидов, которое поразило мир своей тысячей и одной церковью, сегодня находится на гра­ни уничтожения. Этот фильм дает возможность поведать миру о культурном геноциде. Творческая группа посвящает фильм "Мой Ани" 1050-летию провозглашения Ани столицей Багратидов.

Crazy Wisdom: The Life & Times of Chogyam Trungpa Rinpoche. Johanna Demetrakas

Crazy Wisdom is the long-awaited feature documentary to explore the life, teachings, and "crazy wisdom" of Chogyam Trungpa, Rinpoche, a pivotal figure in bringing Tibetan Buddhism to the West. Called a geni­us, rascal, and social visionary; 'one of the greatest spiritual teachers of the 20th century,' and 'the bad boy of Buddhism,' Trungpa defied categorization. Raised and trained in the rigorous Tibetan monastic tradition, Trungpa came to the West and shattered our preconceived notions about how an enlightened teacher should behave - he openly smoked, drank, and had intimate relations with students - yet his teachings are recognized as authentic, vast, and influential. Twenty years after his death, with unprecedented access and exclusive archival material, Crazy Wisdom looks at the man and the myths about him, and attempts to set the record straight

Elgar: The Apostles, Op. 49

This new release presents the oratorio planned to open the trilogy, the lesser known and hitherto rather under-served work The Apostles , in a performance which the Guardian described as being ‘revelatory’. This retelling of Christ's Passion from the viewpoint of His followers features extensive and effective use of and choral writing which is arguably an advance on that of Gerontius with the work’s closing section – depicting Christ’s Ascension to heaven – thought to be one of the most poignant ever written.

The performance benefits from extensive research by Mark Elder, including study of a proof copy of the vocal score which he matched with what Elgar himself conducted in 1921, reinstating the semichorus of nine male voices, sung here by an ensemble Elder specially selected from the Royal Northern College of Music.

The recording is probably the first since Elgar conducted The Apostles in Hereford on 7 September 1921, at the Three Choirs Festival, to incorporate Elgar’s intentions at several points in the oratorio Elgar included a part for a shofar, an ancient Hebrew instrument made of ram’s horn. In most performances this is imitated by modern instruments, but for this recording Sir Mark Elder features a genuine shofar player.

The Apostles features mystic choruses and vivid orchestration, perfectly suited to Hallé forces.

BBC Music Magazine Awards 2013 Recording of the Year & Choral Award Winner

Hallé: CDHLD7534

Partita for 8 Voices. Caroline Shaw

Pulitzer Prize for a highly polished and inventive a cappella work uniquely embracing speech, whispers, sighs, murmurs, wordless melodies and novel vocal effects. (New Amsterdam Records)

"[S]ince I'm a violinist, I was drawn to those Baroque forms," Shaw told. "I played a lot of Bach's partitas and sonatas; I like the way that Bach was abstracting already from these dance forms," she said.

She hopes the publicity generated by the win will attract a dance component for the "Partita" series.

The prestigious $10,000 prize certainly means the composer will receive "plenty of attention," observed the Associated Press, especially with the Pulitzer committee praising her "highly polished and inventive a cappella work uniquely embracing speech, whispers, sighs, murmurs, wordless melodies and novel vocal effects."

The win also singles out up-and-coming composer Shaw as the youngest to receive the prize in over a half-century.

http://carolineshaw.com/o/hear/partita/

Ten Freedom Summers. Wadada Leo Smith

Trumpeter/composer Wadada Leo Smith’s Ten Freedom Summers is the work of a lifetime by one of jazz’s true visionaries, a kaleidoscopic, spiritually charged collection of 19 compositions inspired by the struggle for African-American freedom. Triumphant and mournful, visceral and philosophical, searching, scathing and relentlessly humane, Smith’s music embraces the civil rights era’s milestones while celebrating its heroes and martyrs. Blending improvised and notated music in a synthesis of European classical, African American, and creative music practices, the music speaks in a singular, clear and powerful voice unlike any in contemporary music.
With its emotional depth and power, formal intricacy and elegance, and clarity of execution, Ten Freedom Summers can take its place among the landmark compositions of the past dedicated to the Civil Rights movement, such as John Coltrane’s “Alabama” and Max Roach’s We Insist: Freedom Now! More than any album in recent memory, these four CDs of ambitious, towering music—by turns majestic, tragic, joyful, and contemplative—feel like one for the ages, an album that generations of future listeners will turn to for inspiration and spiritual refreshment. A classic of American music is born.

Pulitzer Prize finalist for an expansive jazz work that memorializes 10 key moments in the history of civil rights in America, fusing composed and improvised passages into powerful, eloquent music.
JJA Musician of the Year

Cuneiform [Rune 350-353]

Centennial: Newly Discovered Works of Gil Evans. Ryan Truesdell

Pianist, band leader and composer Ian Ernest Gilmore Green, or as he is better know, Gil Evans, played an instrumental role in the development of free, modal, fusion and most of all, cool jazz. Evans numbers extensive collaborations with the great Miles Davis and arranging duties for the Claude Thornhill Orchestra in the 1940s among his many accomplishments.
To mark the hundredth anniversary of Evans' birth date, 13 May 1912, producer and conductor Ryan Truesdell unveils Centennial: Newly Discovered Works of Gil Evans featuring 35 of New York's top musicians.
Considered as one of the foremost Evans scholars, Truesdell was the first person outside of the Evans family to be granted full access to his musical archives. During his research for this project, Truesdell realized some of the manuscripts in the archives were unfamiliar and he subsequently unearthed 50 never-heard-before scores, from which he chose ten for this album.

Jazz Journalist Association Award - Record of the year
Grammy Award
UK JazzFM Awards Nominee
No. 1 Jazz Album 2012 SUNDAY TIMES
Top 10 Albums 2012 (All Genres) - NEW YORK TIMES
Top 10 Jazz Albums - NPR Music